DC GROOVE

En la actual escena de la música electrónica en Bogotá , el nombre de Nikllas ha ganado terreno por una razón clara: su seriedad al trabajar. Con presentaciones en clubes como Octava , este DJ productor ha demostrado que el crecimiento no llega por suerte, sino por una mezcla de constancia, inversión de tiempo y una mentalidad fuerte. Su historia tiene un origen distinto al de muchos músicos. Nikllas es un deportista que cambió las canchas por las cabinas, llevando la disciplina del fútbol profesional directamente al estudio de grabación. La carrera de Nikllas  cambió de rumbo en 2020. Mientras buscaba un futuro como futbolista en Estados Unidos, la pandemia detuvo el deporte pero le abrió una oportunidad en la música. Al convivir con DJs y ver cómo funcionaba la industria desde adentro, entendió que ser DJ no era solo ir de fiesta, sino un oficio que exigía técnica y estudio. "Yo quería hacer algo diferente... Al conocer a DJs en Estados Unidos y ver lo que estaba detrás, de pa...

El éxito en el minimal se mide por la capacidad de hipnotizar; el de la producción colombiana, por su capacidad de trascender fronteras. Felipe Céspes, mejor conocido como Joaquin Gliese, es un DJ productor colombiano cuya maestría en minimal ha logrado un hito crucial: su música es un elemento constante en los sets de figuras rumanas de élite, incluyendo a Mihigh en el icónico Sunwaves. Este perfil profundiza en la cosmología de su nombre, el balance técnico de su sonido y la estricta filosofía de trabajo que ha impulsado su ascenso. La elección de Joaquin Gliese es un tributo profundamente personal y filosófico. El nombre fue concebido tras su inmersión en la producción, buscando una identidad con sentido y trascendencia. Joaquín: Es un homenaje a su abuelo, una figura crucial en su vida. Gliese: Proviene del planeta Gliese 581C, conocido por ser el primer exoplaneta descubierto con potencial de habitabilidad. La conexión es directa con la crianza de su abuelo, quien, como gnósti...

La fuerza impulsora detrás del sonido único y característico del minimal house rumano sigue vigente, resonando una pasión cultural y un enfoque continuo en el detalle. Durante años, esta música se ha cimentado en ritmos suaves, bajos potentes y los acentos distintivos de inspiración dub , lo que llevó a acuñar el término "el sonido rumano". Barac se ha consolidado como una figura central en la evolución de esta escena. Representa a una generación que, si bien mantiene viva la tradición, se aleja de la fórmula estricta para abrazar un enfoque más rico en melodía, textura y profundidad conceptual, preservando la esencia distintiva del vibe rumano. 🎟️ Presentación Exclusiva: a:ritmi:a en Colombia Para los entusiastas del género, esta es una oportunidad única. El trabajo de Barac y la esencia del minimal rumano serán presentados en el evento de a:ritmi:a, en su única presentación en Colombia el 21 de noviembre de 2025. Este showcase permitirá experimentar de primera mano la ...

Hablamos con Camilo Oviedo, conocido como Ovi, un DJ y productor emergente de Bogotá cuya historia va más allá de los beats y las mezclas. Ovy no solo ha logrado abrirse camino en una escena competitiva, sino que ha utilizado la música como una poderosa herramienta de sanación y superación personal frente a un diagnóstico médico que cambió su vida. En esta conversación, Ovi comparte su camino: desde su fascinación por el House hasta el papel fundamental que jugaron sus colegas en la escena para mantener viva su pasión. El viaje de Ovi en la música electrónica comenzó en las fiestas Underground de Bogotá, un entorno dominado históricamente por el Techno. Sin embargo, su oído pronto fue cautivado por el sonido del House y el Tech House , géneros que inicialmente no sabía identificar. El punto de inflexión fue una fiesta de Aftermath en Piso 41 (el antiguo Céntrico). Allí, Ovi se enamoró del Tech House y de artistas como Caus. Esta conexión fue clave, pues  Caus se con...

Armonic se ha establecido como un pilar en la escena underground de Bogotá, gracias a una visión centrada en la autenticidad y la adaptabilidad. El colectivo, fundado por Dayrop, Juangar y Nicolás Flamel, es un testimonio de cómo la autogestión puede impulsar una marca. En conversación con Dayrop, exploramos el origen de Armonic, sus desafíos y, fundamentalmente, la constante evolución de sus propuestas a lo largo de los años. La génesis de Armonic se remonta a 2019 , gestándose en las aulas de la Universidad Fernando Sor. La necesidad principal de sus fundadores era clara: crear un espacio para "tocar y mostrar lo que hacemos", sirviendo de plataforma para sus propuestas musicales. No obstante , a pesar de que la fiesta inaugural se enfocó en el Techno (con DJs internacionales y figuras nacionales), Dayrop recalca que la esencia de la marca siempre estuvo ligada al House y al Tech House . De hecho, el propósito fundacional de Armonic se ha mantenido intacto: impulsar el ...

Bogotá fue el epicentro del futuro de la música electrónica el pasado 9 de octubre de 2025. En el marco de la conferencia ECHOS 2025, AlphaTheta reveló de manera oficial su unidad más esperada: la CDJ-3000X. Este nuevo reproductor no solo actualiza su línea insignia, sino que marca el inicio de una nueva era para los selectors  y el DJing profesional. Para entender el salto tecnológico y la visión de la marca, conversamos con Carmelo Figueroa, conocido como DJ Creme, Gerente Senior de Ventas y Marketing para Latinoamérica. El tiempo de desarrollo en la introducción de la próxima generación, según DJ Creme, se debió a una ambición clara: redefinir la forma en que los DJs interactúan con la música. Figueroa compara esta transición con los momentos históricos de la industria. "Yo creo que con esta unidad el plan es como dar esa introducción al próximo estilo de cómo los DJs van a tocar la música. Y vemos estos cambios cada ciertos años, ¿verdad? Vinimos de vinilo, de vinilo a CD, de ...